Trong thế giới hiện đại, "ngẫu hứng" là một thuật ngữ đã vượt xa sự sáng tạo từ lâu. Nó được tìm thấy trong nấu ăn và trên truyền hình, trong các khu vực pháp lý và thậm chí trong khoa học. Nghĩa của từ này là gì? Làm thế nào để giải mã nó và từ phía nào được xem tốt nhất?
Diễn giải chung
Thuật ngữ "ngẫu hứng" là một từ cải biên trong tiếng Latinh, có nghĩa là "không có sự chuẩn bị". Đây là cách chúng đặc trưng cho kỹ thuật sáng tạo, trong đó việc tạo ra và thực hiện một ý tưởng nhất định được thực hiện đồng thời. Đôi khi, một chủ đề cụ thể được chọn để ngẫu hứng, giúp tác giả hướng nỗ lực của mình theo một hướng nhất định. Vâng, nó cũng xảy ra rằng sự ngẫu hứng được tạo ra mà không có bất kỳ hạn chế nào về phong cách.
Thuật ngữ này được sử dụng rộng rãi trong mọi lĩnh vực sáng tạo: trong hội họa và điêu khắc, trong âm nhạc và văn học, trong các điệu múa, ballet và opera. Gần đây, sự ngẫu hứng đã di chuyển vào cuộc sống hàng ngày và trở thành một phần không thể thiếu của hầu hết tất cảlĩnh vực hoạt động của con người.
Ngẫu hứng trong âm nhạc
Tất cả các nhạc sĩ từ thời đi học của họ đều nắm rõ về một kỹ thuật sáng tác nhất định. Điểm mấu chốt là trong kỳ thi, bạn cần hoàn thành sáng tạo của mình, sáng tác theo đúng nghĩa đen của nó. Thông thường, giáo viên đặt chủ đề và thậm chí xác định hình thức âm nhạc - một bản nhạc, nocturne, rondo, sonata, v.v. Bạn cũng có thể chọn khóa mà bạn cần chơi ngẫu hứng, nhịp độ và số lượng ô nhịp.
Ranh giới rõ ràng như vậy thường được đặt ra cho những học sinh yếu về bố cục, nhưng không khó để các em thể hiện thành thạo một tác phẩm đã viết sẵn. Nếu một sinh viên có kỹ năng sáng tạo, thì những điều kiện mà anh ta cần để sáng tác trở nên ít hơn nhiều. Và cũng cần nhấn mạnh riêng rằng ngẫu hứng âm nhạc là một thứ phù du, không thể lặp lại hay ghi nhớ. Cách duy nhất để ghi lại một bố cục như vậy là thông qua bản ghi âm và ghi video.
Hội họa và điêu khắc
Những loại hình nghệ thuật này đã là vật chất, tức là chúng có thể được cảm nhận và cân nhắc. Vì vậy, bản chất của ngẫu hứng hình ảnh nằm ở chỗ người nghệ sĩ vẽ mà không có phác thảo, không có phác thảo sơ bộ và không có bản nháp. Như trong âm nhạc, ở đây họ có thể đặt một chủ đề nhất định hoặc có thể bỏ lỡ khoảnh khắc này.
Kết quả là một bức tranh không truyền tải hoàn toàn chính xác tỷ lệ, bóng đổ và màu sắc, nhưng nó thể hiện một cách thẳng thắn cho công chúng thấy tâm trạng của tác giả và trạng thái tâm trí của anh ta. Một số người tin rằng sự ngẫu hứng trên canvas là nguồn gốc của các phong cách như Chủ nghĩa ấn tượng và Chủ nghĩa biểu hiện.
Văn học và hùng biện
Một tác giả có sách bán chạy nhất luôn có cơ hội vứt bỏ bản nháp, sửa văn bản của mình và sửa lỗi. Đồng nghiệp của anh ấy, người ứng biến trên giấy, không có đặc quyền như vậy. Nhiệm vụ chính là sử dụng một lần để viết một câu chuyện, bài báo, bài thơ, v.v. một cách chính xác, ngắn gọn và về chủ đề
Một yêu cầu tương tự dành cho diễn giả nói trước công chúng. Họ không còn có thể tập trung vào một trang có văn bản chuẩn bị trước nữa, vì họ phải giải thích một cách mạch lạc và dễ hiểu vấn đề này hoặc vấn đề kia cho công chúng, chỉ dựa vào logic và tài hùng biện của họ. Tất nhiên, trong trường hợp này, cách ứng biến tốt nhất là cách ứng biến được chuẩn bị sẵn, bao gồm các dữ kiện và sự thật mà bạn có thể dựa vào. Do đó, nhiều đại diện của những ngành nghề như vậy đã áp dụng câu nói này, hãy nhớ tất cả những gì cơ bản nhất và phần còn lại sẽ được áp dụng trong suốt quá trình.
Nhà hát và rạp chiếu phim
Đối với nhiều diễn viên, ứng biến là một phần không thể thiếu của sự sáng tạo. Họ chơi, sáng tác khi đang di chuyển trong khung hình và trên sân khấu, do đó làm cho bức tranh thực sự rực rỡ. Đặc điểm này thường được gán cho các ngôi sao Hollywood - Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Jamie Lee Curtis, Jack Nicholson và nhiều người khác. Chúng ta có thể nói gì về Hollywood, nếu như vậyloại hình nghệ thuật đã thành công ở La Mã cổ đại! Ở đó, các diễn viên lần đầu tiên bắt đầu "tùy tiện" trên sân khấu, lồng tiếng không chỉ cho các cuộc đối thoại của chính họ, mà còn phát minh ra các sự kiện mới làm thay đổi tiến trình của kịch bản.
Nhảy hiện đại
Nhảy múa mà không có bất kỳ sự chuẩn bị đặc biệt nào là tài năng không phải ban tặng cho tất cả mọi người, vì vậy, một thể loại được gọi là "ứng biến tiếp xúc" đã được tạo ra trên cơ sở đó. Đây là một loại hình khiêu vũ hiện đại đặc biệt, trong đó có một điểm tiếp xúc nhất định với bạn nhảy.
Cả hai người tham gia hành động này liên tục chạm vào nhau, nhưng liên tục thay đổi điểm tiếp xúc của họ. Song song đó, họ thực hiện các động tác ngẫu hứng theo điệu nhạc, lăn qua người nhau, thực hiện động tác nhào lộn, nhảy và các thủ thuật khác.
Để thực hiện ứng biến tiếp xúc, không nhất thiết phải căng cơ hay thành thạo bất kỳ kỹ thuật nào. Bạn chỉ cần cảm nhận âm nhạc và đối tác của mình, cũng như hình dung một cách trực quan hình ảnh này hoặc nhân vật mà bạn sắp khắc họa sẽ trông như thế nào khi nhìn từ bên cạnh.
Có thể bạn đã nhận ra rằng mình có thể ứng biến mọi lúc, mọi nơi: trong bếp, sáng tạo ra công thức nấu ăn mới, tại nơi làm việc, làm khác với bình thường và trong các cuộc trò chuyện hàng ngày với mọi người xung quanh.
