Trong số những người nộp đơn luôn có nhiều người muốn trở thành diễn viên. Nghề này thu hút với vẻ ngoài sáng sủa, làm nảy sinh nhiều huyền thoại. Nhưng dù sớm hay muộn, một tài năng trẻ cũng hiểu rằng phòng thu và các khóa học không đủ để phát triển nghề nghiệp. Có rất nhiều thành phố ở nước ta nơi dạy nghề hấp dẫn này. Nhưng phổ biến nhất vẫn là các trường đại học sân khấu ở Moscow. Chúng tôi đã tổng hợp mức độ phổ biến và xếp hạng uy tín của họ.
GITIS
Trường đại học này được coi là lớn nhất ở nước ta và ở Châu Âu, nó cũng nổi tiếng ở các nước khác. Tại đây, bạn có thể được đào tạo về nhiều chuyên ngành khác nhau để làm việc trong nhà hát tại một số khoa.
GITIS được phân biệt bởi nhiều phương pháp giảng dạy, tùy thuộc vào việc ai là giám đốc nghệ thuật của khóa học. Tại đây, các chuyên gia được đào tạo chuyên sâu về các loại hình nghệ thuật sân khấu, không chỉ riêng sân khấu kịch. Trường đại học được coi là tự do sáng tạo hơn, vì nó không bị ràng buộc với bất kỳ nhà hát nào, không giống như một số học viện khác. Trường chỉ đạo địa phương rất được trích dẫn. Ngày thành lập - 1878. Ở Moscow, GITIS là cơ sở giáo dục sân khấu lâu đời nhất. Nhưng nếu chúng ta xem xét các trường đại học sân khấu của St. Petersburg, chúng ta có thể tìm thấy những trường đại học thậm chí còn lâu đời hơn. Ví dụ, SPbGATI mở cửa vào năm 1779.
Trường Studio tại Nhà hát Nghệ thuật Matxcova. A. P. Chekhov
Studio được thành lập vào năm 1943. Mặc dù thực tế là từ "trường" xuất hiện trong tên, nhưng trên thực tế đây là một cơ sở giáo dục đại học. Trong giới nhà hát, nó được coi là rất có uy tín, cởi mở với mọi thứ mới, mặc dù nó mở cửa muộn hơn những nơi khác. Đúng vậy, có ý kiến cho rằng trình độ của đội ngũ giảng viên không đồng đều: từ những thạc sĩ được công nhận rộng rãi đến những thạc sĩ ít được biết đến.
Có ba khoa: diễn xuất, vẽ phong cảnh và công nghệ sân khấu, sản xuất, cũng như nhiều khoa khác nhau. Học sinh ở đây được tải đầy đủ, không giống như GITIS: việc làm chủ của diễn viên diễn ra hai lần mỗi ngày. Nhà hát giáo dục được đông đảo khán giả yêu thích. Các kỳ thi mở được tổ chức theo các môn chuyên ngành, có thể gây hứng thú cho các ứng viên. Các sinh viên cũng khuyên: để việc nhập học vào một trường đại học sân khấu có nhiều khả năng thành công hơn, bạn nên tìm hiểu thêm về các sinh viên tuyển dụng thạc sĩ.
Học viện Sân khấu Boris Shchukin tại Nhà hát Vakhtangov
Được thành lập vào năm 1914. Trong số họ, họ gọi Shchukinsky, hoặc Pike. Viện khác nhauthực tế là nó tập trung vào cá tính sáng sủa của diễn viên tương lai, được tạo điều kiện bởi bầu không khí của tâm trạng sáng tạo trong quá trình giáo dục, được hỗ trợ tích cực bởi hiệu trưởng Evgeny Knyazev.
Có hai bộ phận: diễn xuất và đạo diễn. Ngoài ra còn có một chương trình thạc sĩ về Nghệ thuật Sân khấu, nơi họ học trong hai năm, và nghiên cứu sau đại học trong hai lĩnh vực: Lý thuyết và Lịch sử Nghệ thuật và Lịch sử Nghệ thuật, nơi họ học trong ba năm. Người ta tin rằng Pike đứng đầu danh sách các trường đại học sân khấu về cách tiếp cận đặc biệt trong việc lựa chọn đội ngũ giảng viên. Nó chủ yếu được dạy bởi những người đã lớn lên trong những truyền thống này và tiếp tục truyền lại cho các thế hệ mới.
Sân khấu học. Mikhail Shchepkin tại Nhà hát Maly
Năm thành lập là 1809. Đây là một học viện nhỏ, bởi vì nó chỉ tốt nghiệp cho các nghệ sĩ. Họ nói rằng ở đây, khi nhập học, quyết định tích cực của ủy ban bị ảnh hưởng bởi kiểu: anh hùng và người đẹp Nga có nhiều cơ hội hơn. Mọi người gọi trường đại học này là Shchepkinsky, hay Sliver.
Về cơ bản, họ cũng đang cố gắng phát triển tính liên tục về sư phạm ở đây. Tất cả các trường đại học sân khấu được phân biệt bởi sự tuân thủ nghiêm ngặt các quy tắc của cuộc sống nội bộ viện, nhưng Sliver trong số đó có phần bảo thủ hơn. Kỹ năng diễn xuất được giảng dạy theo phong cách cổ điển truyền thống - điều này mang lại nét đặc trưng cho trường đại học.
VGIK
Năm thành lập là 1919. Có nhiều khoa khác nhau tại VGIK, nơi các chuyên gia được đào tạo về truyền hình và điện ảnh. Đồng thời, đào tạo dựa trênhệ thống các xưởng nhỏ sáng tạo. Giao tiếp giữa giáo viên và học sinh được xây dựng dựa trên thái độ tin cậy lẫn nhau, giúp tạo ra một bầu không khí thân thiện thuận lợi.
VGIK nổi bật bởi nó nhận trẻ em từ 25 tuổi trở lên, điều mà các trường đại học sân khấu khác không thể tự hào. Cơ sở giáo dục này có lợi thế là xưởng phim riêng với trang thiết bị kỹ thuật đủ để dựng phim tốt nghiệp. Học viện thực hiện công việc khoa học và nghiên cứu, có một nghiên cứu sau đại học, nơi họ chuẩn bị cho các hoạt động sư phạm và khoa học. Có giáo dục toàn thời gian và bán thời gian. Giáo dục toàn thời gian có sẵn tại tất cả các khoa, bán thời gian - tại bộ phận máy ảnh, biên kịch và nghiên cứu phim và kinh tế.
Tính năng tuyển sinh
Để bắt đầu học, bạn cần phải vượt qua một cuộc thi sáng tạo, đó là điều quyết định. Đây là những gì phân biệt việc nhập học vào một trường đại học sân khấu, ở đây SỬ DỤNG ảnh hưởng đến khả năng học tập trên cơ sở ngân sách, nhưng không đảm bảo thực tế của việc ghi danh. Một tài năng và khát vọng thôi là chưa đủ, bạn cần phải nỗ lực hết mình, hy sinh thời gian và công sức. Những yêu cầu này vẫn phù hợp trong suốt thời gian nghiên cứu, vì các trường đại học sân khấu nổi bật trong số các trường khác với tỷ lệ bỏ học rất cao.
Tại mỗi học viện trên đều có các khóa học dự bị cho các chuyên ngành. Các chuyên gia khuyên bạn nên chuẩn bị cho việc nhập học trước ít nhất sáu tháng và tốt nhất là một năm. Cần lấylập trình, tìm hiểu, tháo rời và đọc cho công chúng (bạn có thể đọc cho bạn bè và người thân nghe) để học cách đối phó với chứng cứng khớp trên thực tế. Bạn có thể thuê gia sư và học riêng nếu tình hình tài chính cho phép. Việc lựa chọn một gia sư cần được tiếp cận rất cẩn thận: đặt câu hỏi, yêu cầu xem bằng tốt nghiệp. Sẽ rất hợp lý khi vào tất cả các trường đại học sân khấu ở trên cùng một lúc - bằng cách này, cơ hội vượt qua cuộc thi sẽ tăng lên.
Điều chính là thực sự muốn
Không phải ai cũng có thể may mắn được học diễn xuất ở Moscow, nhưng nếu khát khao thực sự mạnh mẽ thì bạn có thể thử vận may của mình ở một thành phố khác. Ví dụ, các trường đại học sân khấu ở St. Petersburg cũng được giới chuyên môn đánh giá cao. Điều quan trọng đối với một ứng viên là phải có một tinh thần chiến đấu và sự sẵn sàng tối đa để hy sinh bản thân.
Đối với những diễn viên thực thụ, nghề này được coi là phục vụ khán giả chứ không chỉ là một công việc bình thường. Vì sự cống hiến trong đó là cao nhất. Những buổi tập luyện hàng ngày với đầy đủ thể lực và tinh thần, gần như làm việc suốt ngày đêm để sắm vai, công thành danh toại. Và chỉ khi đó, nam diễn viên mới có thể tin tưởng vào sự tán thưởng và thành công của khán giả.
Cuối cùng, chúng tôi sẽ một lần nữa liệt kê danh sách các trường đại học sân khấu tốt nhất ở Moscow, cái gọi là Big Five nổi tiếng: GITIS, Nhà hát Nghệ thuật Moscow, Shchukinskoye, Shchepkinskoye, VGIK.
