"Bacchus", "Lute Player", "The Entombment" - tất cả những bức tranh sơn dầu này, được biết đến với bất kỳ người sành về tranh thời Trung cổ nào, đều được tạo ra bởi Michelangelo Merisi da Caravaggio. Các tác phẩm của nhà sáng tạo, người có ảnh hưởng to lớn đến sự phát triển của hội họa, hoàn hảo và nhiều đến mức dường như ông sống tới 100 tuổi và không chết ở tuổi 39. Những gì được biết về người đàn ông bí ẩn này, về người mà những người đương thời và hậu duệ đã sáng tác nhiều câu chuyện, thường không liên quan gì đến sự thật?
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Nếu các nhà nghiên cứu không nhầm, vào năm 1571, nhà sáng tạo lỗi lạc Caravaggio được sinh ra tại một thị trấn nhỏ của Ý. Thật không may, những tác phẩm do ông tạo ra trong những năm đầu tiên của cuộc đời đã không đến được với những người cùng thời với chúng ta. Cậu bé sinh ra trong một gia đình kiến trúc sư giàu có, nhưng sau 6 năm thì mất cha, người bị bệnh dịch mang đi (theo các nguồn khác là bệnh sốt phát ban).
Đến năm 13 tuổi, người ta mới thấy rõ khả năng hội họa của Caravaggio. Các tác phẩm của người sáng tạo mới vào nghề đã tạo ấn tượng cho SimonePeterzano, người vào năm 1584 đã đồng ý đưa cậu thiếu niên tài năng đến xưởng của mình để đào tạo. Michelangelo chỉ trải qua 6 năm là sinh viên, kể từ năm 1590, ông mất mẹ, người cũng qua đời vì bạo bệnh. Chàng trai trẻ nhận được một phần tài sản thừa kế của mình và bước vào cuộc sống tự lập.
Các tác phẩm của nghệ sĩ Caravaggio rất đẹp, nhưng bản thân người tạo ra chúng lại dễ mắc phải nhiều tệ nạn khác nhau, giống như nhiều cá tính sáng tạo khác. Anh ta thích dành thời gian để mê cờ bạc, sắp xếp những bữa tiệc nhậu nhẹt thân thiện. Không có gì ngạc nhiên khi người nghệ sĩ thấy mình không một xu dính túi ở Rome.
Sọc đen
Những năm đầu tiên của cuộc sống ở Thành phố Vĩnh cửu không thành công đối với Caravaggio. Những tác phẩm được viết trong thời kỳ đó khó có thể được gọi là thành công. Phần lớn, đây là những đồ thủ công mỹ nghệ khiêm tốn, nghề dập khuôn mà anh ta đã tham gia, làm việc trong xưởng của một Siciliano nhất định. Cái nghèo ám ảnh người nghệ sĩ cuối cùng đã khiến anh phải lên giường bệnh. Sau một thời gian bình phục, anh ta quay lại bệnh viện dành cho người nghèo, ngã ngựa không thành công.
Sau khi bình phục, anh ấy từ chối sự giúp đỡ của những người trung gian và cố gắng làm việc độc lập. Có thể nguồn cảm hứng trở lại với họa sĩ sau một thời gian dài nghỉ ngơi, vì trong khoảng thời gian này, anh đã tạo ra những bức tranh sơn dầu như “Magdalene sám hối”, “Fortuneteller tiên đoán số phận”. Sau đó, các nhà nghiên cứu sẽ nêu tên chúng trong số những tác phẩm hay nhất của Caravaggio. Tác phẩm (hình ảnh) giúp anh ta tìm được người bảo trợ nghiêm túc đầu tiên, ngườitrở thành Hồng y Monte.
Một lãnh chúa có ảnh hưởng không chỉ chia sẻ thức ăn với anh ta mà còn cung cấp cho anh ta những khách hàng giàu có, điều này cho phép Michelangelo quên đi những vấn đề tài chính. Vinh quang của đấng tạo hóa ngày càng lớn, vằn đen đã tàn.
Truyện yêu thích
Các tác phẩm của nghệ sĩ Caravaggio cực kỳ khó nhầm lẫn với các bức tranh được vẽ bởi các bậc thầy khác, cho dù họ có tài năng đến đâu. Nhà cách mạng từ bỏ lý tưởng hóa các chủ thể tôn giáo truyền thống cho thời đó. Các nhân vật sống động trong tranh của anh trông như người thật. Do đó, ông trình bày các vị thần Hy Lạp và La Mã, các tông đồ trong Kinh thánh, các vị tử đạo.
Mỗi anh hùng, không có ngoại lệ, được ưu đãi với một cá tính riêng nếu Caravaggio làm việc trên tác phẩm của anh ấy. Những tác phẩm, sự sáng tạo của một thiên tài cùng với sự kịch tính vốn có của họ, tạo nên một ấn tượng không thể phai mờ. Không phải tất cả các khách hàng đều đồng ý nhận đơn đặt hàng của họ sau khi xem kết quả. Những người đấu tranh cho hội họa "truyền thống" thậm chí còn thường xuyên tuyên bố những bức tranh của chủ nhân là không đứng đắn.
Sáng tạo bởi Caravaggio
Người nghệ sĩ đã đóng góp gì cho sự phát triển của hội họa? Ông được ghi nhận với nhiều công lao khác nhau. Tranh tĩnh vật, thể loại đời thường - những thứ này không hợp thời cho đến khi các tác phẩm của Caravaggio xuất hiện. Hội họa Ý (và sau đó là hội họa thế giới) đã trở nên phong phú với những hướng đi mới nhờ Michelangelo. Anh ấy đã chiến đấu một cách tuyệt vọng chống lại truyền thống phân chia thể loại, biểu thị hướng "thấp" và "cao".
Hệ thống hội họa mà nghệ sĩ hướng đến là duy nhất vào thời điểm đó. Anh ấy tập trung vào tiền cảnh, đạt được ánh sáng rực rỡ của nó. Bối cảnh trở nên không rõ ràng, không rõ ràng. Sự kết hợp như vậy đã tạo ra hiệu ứng quang học của tính gần đúng. Dường như các đồ vật trở nên sống động trong các bức tranh của Caravaggio. Các tác phẩm, tiểu sử của người sáng tạo - mọi thứ đều chỉ ra rằng ông ấy đã làm việc hàng giờ để vẽ những chi tiết nhỏ nhất thoạt nhìn có vẻ không đáng kể.
Thời kỳ đầu sáng tạo
Người nghệ sĩ, tạo ra những bức tranh nổi tiếng đầu tiên của mình, đóng vai trò của một nhà đổi mới, thách thức những truyền thống đã được khẳng định, điều mà anh ta sẽ không từ chối trong tương lai. Trong khoảng thời gian từ 1591 đến 1995, ông đã tạo ra những bức tranh nổi tiếng như "The Lute Player", "Bacchus", "Boy with Fruit". Nhân tiện, Hermitage là một nơi bắt buộc phải ghé thăm đối với những ai thích các tác phẩm được viết trong thời kỳ này của Caravaggio. Phòng trưng bày mang đến cho du khách cơ hội chiêm ngưỡng Người chơi đàn Lute.
Tất cả những bức tranh này, vốn đã tự hào về vị trí trong di sản sáng tạo của Michelangelo, được thống nhất bởi cách tiếp cận lựa chọn các anh hùng. Theo quy luật, đây là những người "đến từ đám đông." Caravaggio vui mừng vẽ chân dung của những chàng trai trẻ bình thường, quyến rũ với vẻ đẹp gợi cảm và đồng thời thô ráp của họ, chuyển lên giấy những hình ảnh của những chàng trai “từ mọi người”. Anh ấy miêu tả các nhạc sĩ đường phố và thương gia, người gypsies và bồ công anh.
Họa sĩ nổi tiếng cũng đề cập đến chủ đề bạo lực, bằng chứng là những bức tranh sơn dầu như “Judith và Holofernes”, “Sự hy sinh của Abraham”. Một sốnhững bức tranh của anh ấy chứa những cảnh bạo lực thậm chí còn đáng sợ, vì tác giả chú trọng tối đa đến chủ nghĩa tự nhiên.
Các tác phẩm sau này của nghệ sĩ
Những bức tranh mà tác giả tạo ra trong những năm cuối đời cũng có giá trị rất lớn. Ví dụ, anh ấy vẽ cả một chu kỳ các bức tranh sơn dầu, nhân vật chính trong đó là Thánh Matthew. Nổi tiếng nhất trong số đó là "Sự kêu gọi của Sứ đồ Ma-thi-ơ". Truyền thuyết phúc âm trở nên sống động trong một căn phòng nhỏ tồi tàn, mọi người từ những người được thiên tài yêu quý trở thành những người tham gia vào khung cảnh nổi tiếng. Anh ấy cũng tạo ra các tác phẩm khác dành riêng cho chủ đề này của Caravaggio, cuộc sống và cái chết của Thánh Matthew nhiều lần trở thành một âm mưu cho anh ấy.
Đường vào chỗ chết
Bất chấp sự công nhận mà tài năng của bậc thầy đã nhận được trong suốt cuộc đời của mình, ông đã dành những năm cuối đời để trốn tránh chính quyền. Michelangelo nhiều lần thấy mình ở trong tù, bị buộc tội với nhiều tội danh khác nhau. Sau khi giết một người đàn ông trong một cuộc đấu tay đôi, anh ta bí mật rời khỏi Rome, đi du lịch từ thành phố này sang thành phố khác. Nghệ sĩ dành một thời gian ở M alta, thậm chí được phong tước hiệp sĩ, sau đó rời đến Naples. Cái chết ập đến với anh ở tuổi 39, mà nguyên nhân là do bệnh sốt rét.
Sự thật thú vị
Hình ảnh không phải là tất cả những gì mà những người cùng thời với chúng ta có được từ Caravaggio. Những tác phẩm, những bức chân dung tự họa có thể nói lên nhiều điều về ông, nhưng nghiên cứu của các nhà nghiên cứu còn cung cấp nhiều thông tin đầy đủ hơn. Ví dụ, người ta biết rằng người Ý không bao giờ kết hôn, không để lại con cháu. Người ta tin rằng anh ấy thích quan hệ đồng giới hơn, điều này được xác nhận gián tiếp bởi tình yêu của anh ấy với hình ảnh bán khỏa thâncon trai.
Thật thú vị khi một bộ phim được làm về cuộc đời và cái chết của Caravaggio, được phát hành vào năm 1986. Sean Bean đóng vai người đàn ông mà nghệ sĩ đang có mối quan hệ lãng mạn. Không ở đâu, ngoại trừ bức ảnh "Caravaggio", nam diễn viên không đóng nhiều vai đồng tính hơn.
Hôm nay không thể mua tranh của Caravaggio. Nhưng bất kỳ cái nào trong số chúng sẽ trị giá khoảng 100 triệu đô la nếu chúng được bán đấu giá.
